Вот именно это меня и отвратило от этого фильма. Когда смотрела фильм (еще до знакомства с реальной историей), думала нормальное кино, в плане съемки и игры актеров относительно неплохо для постсоветских фильмов. А вот ознакомилась потом с реальной историей и обидно стало, ну зачем так делать, сражались бойцы геройски, их поддерживала артиллерия и связь там была, а тут изображают кинутых всеми. Хоть у меня к Пучкову и неоднозначное отношение, но тут он верно сказал, что свинство так делать. Ну собственно такое кино и не удивительно для фильмографии Феди Бондарчука, у него там куча подобного.

Ну это ОЧЕНЬ сильный фильм. Про такой даже и писать трудно. В нем каждый увидит свое. Для меня это в первую очередь история про то, что если ты настоящий Человек, то в любых условиях им останешься. Фильм который показывает, что сидели в лагерях не только "бедные невинно осужденные", но и матерые уголовники, которых ничего уже не исправит. Фильм о выборе между тем, что легко (амнистия - уходи) и тем, что правильно (защищать людей от бандитов). Актерская игра - великолепна. Анатолий Папанов очень знаковая фигура в списке советских актеров, это его последняя роль, но какая!

Добротный вестерн, ну или не совсем вестерн (самурай ту затесался) , давно смотрела, мне вот Чарльз Бронсон в этом фильме запомнился, колоритно отыграл. Сюжет фильма незамысловат, но помню, смотрела с удовольствием.

Я про этого человека давно читала большую статью. Вот же были Люди, человек до самой смерти занимался делом и был предан своей Родине. Но и актер, который играл Верещагина - Павел Луспекаев, тоже кремень, в 15 лет ушел на фронт, а во время съемок в фильме передвигался на протезах. Ну и сам фильм конечно замечателен, он душевный. Ну а про нестареющую классику тут уже и без меня не раз написали .

Имя при рождении: Квентин Джером Тарантино Дата рождения: 27 марта 1963 Место рождения: Ноксвилл, Теннесси, Соединённые Штаты Америки Кве́нтин Джеро́м Таранти́но — американский кинорежиссёр, сценарист, актёр, кинопродюсер и кинооператор. Один из наиболее ярких представителей постмодернизма в кинематографе. Фильмы Тарантино отличаются нелинейной структурой повествования, переосмыслением культурно-исторического процесса, использованием готовых форм и эстетизацией насилия. Мировую известность получил после картины «Криминальное чтиво» (1994), которая принесла ему «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля, а также премии «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший сценарий. К его работам относятся также «Бешеные псы» (1992), «Джеки Браун» (1997), «Убить Билла» (в двух частях, 2003—2004), «Доказательство смерти» (2007), «Бесславные ублюдки» (2009), «Джанго освобождённый» (2012) и «Омерзительная восьмерка» (2015). За сценарий к «Джанго освобождённый» был вновь удостоен «Оскара» и «Золотого глобуса». [spoiler=Биография]Родился вне брака у шестнадцатилетней медсестры Конни Макхью от актёра и музыканта Тони Тарантино. Конни родилась в Ноксвилле и имеет ирландские корни и корни индейского племени чероки. Тони — американец итальянского происхождения, родился в Куинсе. Мать Квентина была одарённой ученицей, окончила школу в 15 лет и вышла замуж за Тони только для того, чтобы стать независимой женщиной. Но брак не удался, они расстались. О том, что она беременна, Конни узнала уже после развода, но никогда не пыталась связаться с бывшим мужем, и сам Квентин в дальнейшем не предпринимал попыток найти своего биологического отца. Конни сначала хотела дать ребёнку имя Квинт в честь Квинта Аспера, героя ковбойского сериала «Дым стрельбы» в исполнении Бёрта Рейнольдса, но позже решила назвать его Квентин в честь героини Квентины романа «Шум и ярость» Уильяма Фолкнера. Когда Квентину исполнилось два года, они с матерью переехали на юг Лос-Анджелеса, в Торранс, а позже в соседний Харбор-Сити. В Лос-Анджелесе и прошло его детство, он пошёл в младшую среднюю школу Fleming в Ломите и брал уроки драмы. Мать вторично вышла замуж за местного музыканта Курта Заступила. Курт усыновил Квентина, когда тому было два с половиной года, и дал ему свою фамилию. По сути, только закончив школу и решив стать актёром, Квентин вернулся к более подходящей для сцены фамилии своего биологического отца — Тарантино. По мере того как Конни делала удачную карьеру в области фармакологии, семейство построило собственный дом. Конни работала весь день, а Курт по ночам, поэтому Квентин проводил много времени с отчимом и его друзьями. Единственный ребёнок среди взрослых, Квентин много часов проводил перед телевизором, без конца пересматривая различные сериалы и телевизионные шоу. Семья постоянно ходила в кино, это было их любимым отдыхом. Когда Квентину было восемь лет, Курт и Конни развелись. Интерес к кино у мальчика только рос, и он разыгрывал массу сценариев со своими игрушечными персонажами. Хотя Квентин и был талантливым ребёнком, у него начались проблемы со школой. Он учился в средней школе Нарбонна в Харбор-Сити. Тарантино не нравилось то, что он учился в частной, платной христианской школе, поэтому он начал прогуливать уроки. В 15 лет с вынужденного согласия матери он бросил школу с условием, что найдёт работу. Мать хотела, чтобы он понял, что жизнь без образования не сплошной праздник. Тарантино обрёл первое рабочее место в качестве билетёра в одном из кинозалов в Торрансе, где крутили порно; мать знала, что он работает в кинотеатре, но даже не догадывалась, что там показывают порнографию. Позже Квентин сказал: «Большинство подростков думают: „Классно, я в порнокинотеатре!“ — Но мне не нравились порнофильмы. Мне нравилось настоящее кино, а не это — противное и дешёвое » По вечерам он начал посещать курсы актёрского мастерства Джеймса Беста. Утверждения, что Квентин снимался в фильмах «Рассвет мертвецов» и «Король Лир», не являются правдой. Квентин много лет назад ложно писал эти утверждения в своём резюме, чтобы тем самым компенсировать нехватку опыта. Но несмотря на этот шаг, роли не посыпались на него из рога изобилия. В январе 1981 года в центре Джеймса Беста он впервые встретился со сценаристом Крейгом Хейменном, который стал другом и соратником Квентина в те далёкие дни. В 1984 году Хейменн познакомил Тарантино с Кэтрин Джеймс, которая в дальнейшем стала менеджером Тарантино во время съёмок «Криминального чтива». В 22 года Тарантино устроился на работу в «Видео-архив», пункт видеопроката на Манхэттен-Бич, который с тех пор превратился в «Ривьеру-Таксидо» с ещё более разросшимся магазином, переехавшим на пару миль в сторону. Его владелец, как и в те старые времена, — доброжелательный Ланс Лоусон. В видеопрокате Тарантино познакомился с Роджером Эвери. Они проводили весь день вместе, обсуждая фильмы и рекомендуя их клиентам. Сам Квентин называет работу в «Видео-архиве» лучшей работой из всех, что он получал, пока не стал режиссёром. Он обращал внимание на то, какие фильмы нравятся людям, и использовал этот опыт в своей последующей карьере. В какой-то момент он захотел стать романистом. Даже пытался написать две главы о том времени, когда он работал в видеопрокате. Теперь можно заметить, что беллетристические методы повествования свойственны и его фильмам. Продюсер Лоуренс Бендер, с которым Тарантино познакомился на одной голливудской вечеринке, убедил его заняться написанием сценариев. Первый сценарий Тарантино, написанный в 1985 году, был назван «Капитан Пичфуз и анчоусовый бандит», но не был реализован. После этого Тарантино провёл несколько трудных лет, предлагая студиям свои первые творения (он намеревался поставить их самостоятельно) и получая неизменные отказы. Вскоре он вместе со своим другом Роджером Эвери приступил к съёмкам любительского фильма «День рождения моего лучшего друга». Последние тридцать минут фильма были уничтожены пожаром, который разгорелся в лаборатории во время монтажа, и он так и остался незаконченным, но его сценарий послужил основой для сценария к фильму «Настоящая любовь». После этого он также появился на телевидении в первом и третьем сезонах шоу «Золотые девочки», где сыграл роль двойника Элвиса Пресли. Сценарий первого полноценного фильма Тарантино — «Бешеных псов» — был написан за три недели. Квентин был готов снять этот фильм на минимальные средства, даже 16-миллиметровой камерой на чёрно-белую плёнку, но после того как сценарием заинтересовался известный актёр Харви Кейтель, бюджет фильма значительно вырос, так как проект получил финансовую поддержку от Live Entertainment. На многих показах «Бешеных псов» отдельные зрители покидали зал прямо посреди сеанса из-за сцены с отрезанием уха пленному полицейскому, но в целом фильм собрал неплохую кассу и был высоко оценён критикой. Он был показан на кинофестивале Сандэнс и стал важной вехой в истории независимого американского кино, хотя по-настоящему его заметили и оценили уже после успеха «Криминального чтива». Одним из исполнительных продюсеров этого фильма был Монте Хеллман — режиссёр любимого вестерна Квентина Тарантино «Побег в никуда». Вскоре вышло два фильма, снятых по сценариям Тарантино: «Настоящая любовь» Тони Скотта и «Прирождённые убийцы» Оливера Стоуна. Стоун подверг оригинальный сценарий Тарантино существенной переработке, и Квентин потребовал убрать его имя из титров, но, в конце концов, согласился на формулировку: «По сюжету Квентина Тарантино». Кстати, эти два сценария Тарантино продал ещё до «Бешеных псов» (для съёмок которых он и использовал вырученные деньги), так как не смог найти инвесторов для того, чтобы снять эти фильмы самостоятельно. Совместная с Лоуренсом Бендером компания Квентина «A Band Apart» (назвал он её в честь фильма «Посторонние» (фр. Bande à part) (1964) режиссёра Жана-Люка Годара, на чьи фильмы в картинах Тарантино множество ссылок) начала заниматься выпуском музыки, концентрируясь главным образом на музыке из кинофильмов, но главное предназначение компании — производство фильмов. Тарантино стал знаменит в 1994 году после выхода «Криминального чтива», в производстве которого участвовала и «A Band Apart». Фильм завоевал несколько престижных наград и множество поклонников. Уже в «Криминальном чтиве» сложился стиль Тарантино, признаками которого являются показ сцен не в хронологическом порядке, разбиение фильма на «главы», фирменные «тарантиновские» диалоги (герои могут очень долго разговаривать на совершенно отвлечённые темы — вроде истинного смысла песни Мадонны «Like a Virgin» и названий французских гамбургеров), ссылки на поп-культуру и заимствования из старых, часто малоизвестных и второсортных фильмов, на которых Тарантино вырос. Фильм стал поворотной точкой в карьере многих актёров. Ума Турман, которую Тарантино сравнивал с Марлен Дитрих и называл «своим Клинтом Иствудом», и Сэмюэль Л. Джексон вошли в число ведущих актёров Голливуда, а Джон Траволта — вернулся туда после неудачных для себя 80-х годов. Все трое были номинированы на «Оскар». Брюс Уиллис уже был суперзвездой, однако все его последние фильмы были неудачными. Соглашаясь на роль второго плана в фильме с небольшим бюджетом, он пошёл на уменьшение своего обычного гонорара и рисковал своим звёздным статусом, однако эта стратегия полностью оправдалась: Уиллис не только получил миллионы долларов как проценты со сборов, но и перестал восприниматься лишь как герой боевиков. Кроме того, в фильме сыграли Харви Кейтель, Тим Рот из «Бешеных псов». После «Криминального чтива» Квентин работает на телевидении, где исполняет роль Дезмонда в «Американской девушке», а также снимается в эпизодах 20-го и 21-го сезонов шоу «Субботним вечером в прямом эфире». Первоначально планировалось, что Тарантино снимет один из эпизодов «Секретных материалов», названный «Never Again», но этого не позволила Гильдия режиссёров Америки. Также была роль Джонни Дестини в фильме «Дестини включает радио». Тарантино познакомился с начинающим режиссёром Робертом Родригесом на кинофестивале в Торонто, на котором он представлял «Бешеных псов», а Родригес — «Музыканта». Режиссёры быстро поняли, что у них много общего, и решили сотрудничать. Впоследствии они стали близкими друзьями. Их первым совместным проектом стал фильм «Четыре комнаты». Он состоит из четырёх частей, объединённых местом действия (отель) и главным героем (портье Тед, которого играет Тим Рот), отснятых четырьмя режиссёрами — Эллисон Андерс, Александром Рокуэллом, Родригесом и Тарантино. В основу эпизода Тарантино, снятого всего за два дня, лёг рассказ Роальда Даля «Человек с юга». Критики и зрители встретили фильм прохладно, хотя рецензенты со знаком плюс выделяют из четырёх новелл именно ту, которую снял Квентин. В 1995 году Тарантино сыграл эпизодическую роль в фильме Родригеса «Отчаянный» — продолжении «Музыканта». После этого Квентин ещё успел доработать в 1995 году диалоги в фильме Тони Скотта «Багровый прилив» и снять эпизод сериала «Скорая помощь» под названием «Материнство», который был показан 11 мая 1995 года. К этому моменту у Тарантино оставался один нереализованный сценарий — о братьях-преступниках, которые, спасаясь от правосудия, берут в заложники семью из трёх человек и успешно пересекают мексиканскую границу, но останавливаются на ночь в баре, кишащем вампирами. Первоначально Тарантино планировал поставить этот фильм самостоятельно и сыграть в нём одну из главных ролей, но позже, сосредоточившись на доработке сценария и своей роли, уступил место режиссёра Родригесу. Фильм под названием «От заката до рассвета» увидел свет в 1996 году, Квентин сыграл в нём свою самую значительную роль — психопата-параноика Ричи Гекко. После этого Квентин появлялся в эпизоде фильма Спайка Ли «Девушка № 6». Третьим фильмом Тарантино стал «Джеки Браун» — экранизация его любимого романа «Ромовый пунш» Элмора Леонарда с кинозвездой 70-х Пэм Гриер в главной роли. Фильм имел немного меньший успех у критиков, чем два предыдущих, и значительно меньший успех у зрителей, чем «Криминальное чтиво». Фильму был впервые уготован негромкий выход на экраны, режиссёр дал лишь одно интервью и появился в нескольких ток-шоу на телевидении. После этого Тарантино практически ушёл из кино на следующие шесть лет, занимаясь лишь продюсированием сиквелов к «От заката до рассвета» и играя небольшие роли в малозначительных фильмах либо на телевидении. Например, роль сумасшедшего слепого проповедника апокалипсиса в комедии «Никки, дьявол-младший» и роль Маккенаса Коула в телесериале «Шпионка» в 2002 году. А ранее, в 1998 году, он обратил внимание на бродвейские постановки, где сыграл в «Wait Until Dark». Возвращение Тарантино состоялось в 2003 году, когда вышла первая часть фильма «Убить Билла» — сильно стилизованного кровавого боевика, снятого по сценарию, разработанному Тарантино вместе с Умой Турман (она же и сыграла главную роль) во время съёмок «Криминального чтива»]. Съёмки «Убить Билла» были отложены из-за её беременности. В картине отразилось увлечение Тарантино уся (жанр китайского фэнтези с обильной демонстрацией восточных единоборств), спагетти-вестернами и итальянскими триллерами в жанре «джалло». На съёмках второй части «Убить Билла», в которой, по сравнению с первой, было больше диалогов и меньше боевых сцен, Тарантино использовал музыку Родригеса, выплатив ему символический гонорар в размере одного доллара. Долг был возвращён год спустя, когда Тарантино за ту же сумму отснял небольшой эпизод в родригесовском фильме «Город грехов». В апреле 2004 года Тарантино снял один из эпизодов шоу «Джимми Киммел в прямом эфире». Прежде, чем приступить к своему следующему крупному проекту, Тарантино успел побывать в роли сценариста и режиссёра последнего двухсерийного эпизода пятого сезона «C.S.I.: Место преступления», который был назван «Серьёзные опасности» (Grave Danger) и показан 19 мая 2005 года. В этом эпизоде Квентин подробно описал ситуацию из второй части «Убить Билла». Ник Стоукс захвачен и похоронен живьём, в то время как веб-камера передаёт это всё в штаб CSI (в «Убить Билла» Невеста (Ума Турман) также была захвачена и похоронена живьём). В оригинальном телевизионном показе две серии эпизода были названы «Volume 1» и «Volume 2», что также напоминает «Убить Билла». Некоторые элементы: груда кишок в роли приманки, самоубийство Уолтэра Гордона и чёрно-белая сцена вскрытия трупа, которую воображает Ник, а также нелинейность повествования — всё это навевает мысли об «Убить Билла» и других фильмах Квентина. Этот двойной эпизод был выпущен на DVD, 10 октября 2005 года. За эту работу Тарантино номинировался на премию «Эмми» как лучший режиссёр драматического телесериала. Очередным совместным творением Тарантино и Родригеса стал фильм «Грайндхаус», состоящий из «Планеты страха» Родригеса, «Доказательства смерти» Тарантино и трейлеров к нескольким несуществующим фильмам. Фильмы воссоздают атмосферу дешёвых кинотеатров 70-х гг. и представляют собой что-то вроде сделанных с любовью пародий на низкопробные фильмы ужасов тех лет. Через пару лет Роберт Родригес расширил один из трейлеров — «Мачете» — до полнометражного фильма. Несмотря на то, что «Планета страха» и «Доказательство смерти» являются разными фильмами, сюжетно они связаны — в них есть несколько общих персонажей, частично совпадает и место действия. Хронологически «Доказательство смерти» предшествует «Планете страха». Главную роль в «Доказательстве смерти» сыграл Курт Рассел. В американском прокате, начавшемся 6 апреля 2007 года, «Грайндхаус» оглушительно провалился. Сборы составили чуть более 25 миллионов долларов при производственном бюджете в 67 миллионов. Поэтому компания Боба и Харви Вайнштейнов, занимающаяся дистрибуцией фильма, решила разделить картину и выпустить каждую из её частей самостоятельно. Тарантино и Родригес перемонтировали свои ленты до двухчасового формата, и в таком виде они вышли в европейский прокат, в частности, в России. В ноябре 2012 года в интервью «The Hollywood Reporter» Тарантино назвал «Доказательство смерти» своим худшим фильмом, но при этом отметил, что хоть фильм и снят топорно, он не так уж и плох. Финансовая неудача не помешала «Грайндхаусу» завоевать высокие оценки среди кинокритиков. Признанием картины среди профессионалов может служить, в частности, факт включения «Доказательства смерти» Квентина Тарантино в основной конкурс престижного Каннского кинофестиваля. После этого у него была небольшая роль Ринго в фильме «Сукияки Вестерн Джанго». Следующим фильмом режиссёра стали «Бесславные ублюдки». О своих планах снять фильм режиссёр говорил в 2001 году. В СМИ сообщалось, что главную роль в фильме сыграет Майкл Мэдсен, снявшийся в «Бешеных псах» Тарантино, а релиз состоится в 2004 году. Однако к 2002 году Тарантино обнаружил, что производство фильма займёт значительно больше времени, чем планировалось, и переключился на съёмки фильма «Убить Билла». В результате релиз «Бесславных ублюдков» состоялся лишь в 2009 году. В фильме Тарантино предлагает зрителям альтернативный исход Второй мировой войны и обыгрывает многие стереотипы: в частности, среди героев фильма — отряд американских евреев, которые жестоко убивают нацистов и снимают с них скальпы. Фильм в разных странах восприняли очень неоднозначно. В последние годы Тарантино использовал своё влияние в Голливуде, чтобы уделить иностранным фильмам больше внимания, чем они получили бы в США. Такие фильмы обычно маркируются «Квентин Тарантино представляет». Первым таким фильмом в 2001 году стал гонконгский фильм о боевых искусствах «Железная обезьяна», который собрал 14 миллионов долларов в США, что в 7 раз превысило бюджет картины. В 2004 году Тарантино представил в США китайский фильм «Герой», который стал первым номером по кассовым сборам с суммой в 53 с половиной миллионов долларов. В 2006 году Квентин выступил продюсером фильма «Хостел», собравшего более 20 миллионов в первый уикенд. В том же году он выставил на суд американской общественности тайский фильм с боевыми искусствами «Честь дракона», который собрал в США почти 12 миллионов долларов в прокате и ещё 20 с половиной миллионов на продажах DVD. В 2007 году Тарантино спродюсировал «Хостел 2», в 2008 — «Адскую поездку». Гонконгский фильм «Выборы» 2005 года не входит в серию «Квентин Тарантино представляет», но Тарантино понравился этот фильм так, что он помог выпуску DVD: его цитата «Лучший фильм года» находится на обложке этого фильма в США. В 2011 году Тарантино заявил о начале создания спагетти-вестерна «Джанго освобождённый», сюжет которого рассказывает о рабе Джанго, оказавшемся на свободе и разыскивающем свою жену-рабыню. (В апреле 2007 года Квентин рассказал, что хотел бы исследовать что-то такое, что ещё никем толково не исследовалось: «Я хочу сделать фильм про ужасные страницы истории Америки, связанные с рабством, причём хочу сделать это в жанре „спагетти-вестерна“. Я попытаюсь иметь дело с тем, с чем Америка ещё не имела дела, потому что она стыдится этого, и другие об этом не говорят, так как считают, что не имеют на это права».) Как признавался актёр Франко Неро, сыгравший Джанго в одноимённом фильме 1966 года, рабочее название фильма — «Ангел, плохой, мудрый» — некая аллюзия и дань уважения к фильму Серджио Леоне «Хороший, плохой, злой». Съёмки фильма стартовали в январе 2012 года и закончились в июне того же года в штате Калифорния. Главные роли в картине исполнили Джейми Фокс (Джанго) и Кристоф Вальц (доктор Кинг Шульц), с которым Тарантино ранее работал в фильме «Бесславные ублюдки». За написание сценария к картине Тарантино удостоился второй статуэтки «Золотого глобуса», и второй статуэтки «Оскар». 2 июля 2016 года режиссёр в интервью Variety заявил, что снимет ещё лишь две картины, после чего уйдет в отставку. По его словам, за всю свою карьеру он планировал снять 10 фильмов, 8 из которых уже готовы, а следовательно остались всего два. Хотя, он отметил, что возможно в 75 лет к нему придет идея снять еще один фильм, но это не повлияет на 10 уже существующих. [spoiler=РОЛИ В КИНО]2015 Омерзительная восьмёрка 2014 Мисс Переполох2012 Джанго освобождённый2007 Сукияки Вестерн Джанго2007 Планета страха2007 Доказательство смерти2007 ГрайндХауз2005 Шоу Маппетов: Волшебник из страны Оз2004 Планета Питтов2002-2004 Шпионка2000 Никки, Дьявол-младший1998 Господь сказал - Ха!1996 От заката до рассвета1996 Девушка №61995 Четыре комнаты1995 Танцуй со мной, пока мы любим1995 Отчаянный1995 Дестини включает радио1994 Тот, кто влюблен1994 Спи со мной1994 Криминальное чтиво1993 Эдди Пресли1992 Бешеные псы1987 День рождения моего лучшего друга1985-1992 Золотые девочки [spoiler=РЕЖИССЕР]2019 Однажды в Голливуде 2015 Омерзительная восьмерка 2012 Джанго освобождённый 2009 Бесславные ублюдки 2007 Доказательство смерти 2007 ГрайндХауз 2005 Город грехов (одна сцена) 2005 CSI: Место преступления, два эпизода в 2005 г. 2004 Убить Билла, часть 2 2003 Убить Билла, часть 1 1997 Джеки Браун 1995 Четыре комнаты, эпизод четвертый: "Человек из Голливуда 1995 Скорая помощь 1995 Материнство, 24-я серия 1994 Криминальное чтиво 1992 Бешеные псы 1987 День рождения моего лучшего друга [spoiler=СЦЕНАРИСТ] 2019 Однажды в Голливуде2015 Омерзительная восьмерка2014 От заката до рассвета, сериал2012 Джанго освобождённый2009 Бесславные ублюдки2007 Доказательство смерти2007 ГрайндХауз2005 CSI: Место преступления , два эпизода в 2005 г.2004 Убить Билла, часть 22003 Убить Билла, часть 11997 Джеки Браун1996 От заката до рассвета1996 Запекшаяся кровь1995 Четыре комнаты, эпизод четвертый: "Человек из Голливуда"1995 Танцуй со мной, пока мы любим1994 Прирожденные Убийцы1994 Криминальное чтиво1993 Настоящая любовь1992 Бешеные псы1987 День рождения моего лучшего друга Думаю, на данном форуме не найдется такого человека, кто не видел бы фильмы Тарантино хоть раз. Сначала я посмотрела «Криминальное чтиво», этот фильм поражает, есть и юмор и экшен. В диалогах, в поведении персонажей, в происходящем на экране виден особый почерк автора, так тогда никто не снимал и это было свежо и необычно. Наверное, этот фильм вершина его творения и эту планку ему уже не переплюнуть. Потом были «Четыре комнаты», нормальный фильм, хотя мне больше всего понравилась часть Родригеса про детей. Бандерас: Может оставим детей здесь? Жена: Одних? Бандерас: Нет, с телевизором! «От заката до рассвета» - классный фильм, «Джеки Браун» мне тоже понравился, хотя в нем и нет такого драйва и накала как в других. «Убить Билла» обе части тоже видела, хотя и не поразили они меня, этакая дань уважения старым боевикам из видеосалонов. А вот «Доказательство смерти» просто супер фильм, смотрела несколько раз. Диалоги и еще раз диалоги, вроде не о чем, и поначалу кажется странным, но потом затягивает и совсем не скучно. Да и еще офигенные тачки. А вот потом были «Бесславные ублюдки», которые мне не то чтобы не понравились, но как-то проскочил этот фильм без эмоций. «Джанго» я пропустила. А после просмотра «Омерзительной восьмерки» я была в растерянности. Ожидаемый мной фильм, смотрела специально в хорошем качестве и в результате фильм не оставил никаких эмоций, не заставил сопереживать героям. Вообще ничего, пустота. Да, восьмерка «героев» омерзительна, там нет вообще ни одного положительного персонажа, но это и все, я ожидала большего. Для меня в этой картине режиссер растворился в собственных штампах. Везде чувствуется его фирменный стиль и манера построения сюжета, но тут словно не он, а они делают его. Вроде как, ну раз я Тарантино, то надо побольше кровищи и убийств. В общем очень неординарный и одаренный режиссер-самоучка, но старые его работы мне нравятся больше. Хотя, может стоит «Джанго» посмотреть, вдруг шедевр?

Вот-вот, такие фильмы можно смотреть много раз. Сколько раз замечала, что когда фоном по телевизору что-то смотришь, то эти комедии не раздражают. На носу новогодние праздники и наверняка покажут по основным каналам.

@FIRE DRAGON, Забираю, спасибо!

Имя при рождении: Юрий Владимирович Никулин Дата рождения: 18 декабря 1921 Место рождения: Демидов, Демидовский уезд, Смоленская губерния, РСФСР Дата смерти: 21 августа 1997 (75 лет) Ю́рий Влади́мирович Нику́лин — советский и российский артист цирка (клоун), киноактёр, телеведущий. Участник Великой Отечественной войны. Народный артист СССР (1973). Герой Социалистического Труда (1990). Член ВКП(б) с 1943 года. [spoiler=Биография]Родился 18 декабря 1921 года в городе Демидове (ныне Смоленская область). Отец, Владимир Андреевич Никулин (1898—1964), демобилизовавшись из Красной Армии и окончив курсы Политпросвета, устроился в драматический театр в Демидове. Там же была актрисой и его мать, Лидия Ивановна Никулина (1902—1979). В Демидове Владимир Андреевич организовал «Теревьюм» — передвижной театр революционного юмора, где сам ставил спектакли и много играл. Также он организовал и тренировал первую в Демидове футбольную команду. В 1925 году его семья перебралась в Москву. Жили в коммуналке на площади Разгуляй. Первые семь классов учился в образцовой школе, где частыми гостями были ивестные писатели, в частности, Аркадий Гайдар. В восьмом классе перешел в среднюю школу № 346. Как он сам писал в книге мемуаров «Почти серьёзно…», «в нашу 346-ю обыкновенную школу, куда я перешёл, никакие делегации не приезжали, не приходили к нам и писатели, артисты не устраивали для нас концерты». 8 ноября 1939 года после окончания средней школы был призван в Красную армию, служил в 115-м зенитно-артиллерийском полку. Во время советско-финской войны зенитная батарея, где он служил, находилась под Сестрорецком и охраняла воздушные подступы к Ленинграду. В Великую Отечественную войну воевал под Ленинградом. Весной 1943 года заболел воспалением лёгких и был отправлен в ленинградский госпиталь, а сразу после выписки оказался контужен во время авианалёта на Ленинград. После выписки в августе 1943 года Никулин был направлен в 72-й отдельный зенитный дивизион под Колпино. Был демобилизован в мае 1946 года в звании старшего сержанта; за время войны был награждён медалями «За отвагу» (первоначально был представлен к ордену Славы III степени), «За оборону Ленинграда» и «За победу над Германией». После окончания войны пытался поступить во ВГИК, куда его не приняли, так как председатель комиссии Сергей Юткевич не обнаружил в нём актёрских способностей. В конце концов, поступил в студию клоунады при Московском цирке на Цветном бульваре. Первое выступление на манеже состоялось 25 октября 1948 года в паре с Борисом Романовым в репризе «Натурщик и халтурщик». Затем стал работать ассистентом вместе с необычайно тогда популярным клоуном Карандашом. Работая у него, Юрий Никулин познакомился с Михаилом Шуйдиным. Вместе с Карандашом Никулин и Шуйдин неоднократно ездили на гастроли по стране и набирались циркового опыта. Никулин проработал с Карандашом два с половиной года, после чего в 1950 году Шуйдин и Никулин вместе ушли от Карандаша из-за рабочего конфликта. Начав работать самостоятельно, они составили знаменитый клоунский дуэт Никулин и Шуйдин, хотя по характеру артисты были совершенно разные. Дебютировал в кино в 1958 году в эпизодической роли в фильме «Девушка с гитарой». Артист дебютировал в кино в 36 лет и с первых картин зарекомендовал себя как неподражаемый разнохарактерный актёр. Он принёс с цирковой арены на экран различные роли-маски, широко используя цирковую эксцентрику и фактуру (пиротехник, фильм «Девушка с гитарой», 1958; Клячкин, «Неподдающиеся», 1959; Балбес, «Совершенно серьёзно», 1961). Одна из киноновелл этого фильма «Пёс Барбос и необычный кросс», режиссёра Леонида Гайдая положила начало ролям, которые обеспечили актёру всенародную любовь. Незабываемый образ Балбеса из знаменитой тройки (Трус, Балбес и Бывалый) в кинокомедиях «Самогонщики» (1961), «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» (1965), «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» (1967) отличает исключительное обаяние и жизнерадостность. Однако сам Никулин (например, в книге «Почти серьёзно») более высоко ценил короткометражные новеллы, считая недостаточно удачной уже «Кавказскую пленницу», не говоря уже об использовании образа троицы жуликов другими режиссёрами (Эльдаром Рязановым — «Дайте жалобную книгу», Евгением Кареловым — «Семь стариков и одна девушка»). Юрий Владимирович Никулин играл во многих любимых народом фильмах. Самыми известными являются кинокомедии с его участием — «Бриллиантовая рука», «12 стульев», «Старики-разбойники». Персонажи этих фильмов — комедийно-гротесковые, с оттенком детскости, наивные чудаки, лиричные, добродушные и непосредственные. Но актёр играл не только комические роли. В фильме «Когда деревья были большими» (1961) раскрылся драматический талант исполнителя. В своём герое — Кузьме Кузьмиче Иорданове — актёр обнаруживает сложное переплетение различных психологических состояний: лживость, опустошённость, паразитизм, одиночество, стремление вывести свою жизнь из состояния краха. В фильме Андрея Тарковского «Андрей Рублёв» Юрий Никулин убедительно сыграл трагическую роль монаха Патрикея — казначея Успенского собора во Владимире, подвергнутого жестоким истязаниям монголо-татарскими захватчиками. В драматическом фильме «Ко мне, Мухтар!» Никулин играет младшего лейтенанта Глазычева, характер которого полон сострадания, жертвенности и преданности к собачье-людской дружбе. Следует отметить его игру в фильмах о Великой Отечественной войне («Они сражались за Родину», режиссёр Сергей Бондарчук; «Двадцать дней без войны», режиссёр Алексей Герман-старший (1977). В этом фильме роль военного журналиста Лопатина была сыграна актёром в сдержанной и безыскусной манере, при этом исполнена подлинного внутреннего драматизма. Спор между режиссёром и Госкино о назначении Никулина на роль Лопатина был решён положительно благодаря вмешательству Константина Симонова. В последние годы он вёл юмористическую передачу «Белый попугай», являлся одним из постоянных участников передачи «В нашу гавань заходили корабли». Никулин перестал выступать в цирке, когда ему исполнилось 60 лет, в 1981 году, и перешёл на должность главного режиссёра цирка на Цветном бульваре. С 1982 года Никулин — директор цирка. При нём для цирка было построено полностью новое здание, открытие которого произошло в 1989 году. Всего строительство продолжалось четыре года. Юрий Владимирович проработал в родном цирке 50 лет. Являлся членом редакционной коллегии журнала «Огонёк». Юрий Владимирович Никулин скончался 21 августа 1997 года из-за осложнений после операции на сердце, похоронен с воинскими почестями на Новодевичьем кладбище (участок № 5). [spoiler=Фильмография]1958 Девушка с гитарой 1959 Неподдающиеся 1960 Яша Топорков 1960 Мёртвые души 1961 Пёс Барбос и необычный кросс 1961 Человек ниоткуда 1961 Когда деревья были большими 1961 Друг мой, Колька! 1961 Самогонщики 1961 Укрощение строптивой 1962 Деловые люди 1962 Молодо-зелено 1963 Без страха и упрёка 1963 Большой фитиль 1964 Ко мне, Мухтар! 1965 Операция «Ы» и другие приключения Шурика 1965 Дайте жалобную книгу 1965 Фантазёры 1965 Маленький беглец 1966 Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика 1966 Андрей Рублёв 1968 Бриллиантовая рука 1968 Семь стариков и одна девушка 1968 Новенькая 1970 Денискины рассказы 1971 Старики-разбойники 1971 Телеграмма 1971 12 стульев 1972 Точка, точка, запятая 1975 Они сражались за Родину 1976 Приключения Травки 1976 Двадцать дней без войны 1976 мф Бобик в гостях у Барбоса (мультфильм) 1982 Не хочу быть взрослым 1983 Чучело 1983 Киножурнал «Ералаш», выпуск № 38 1989 Цирк для моих внуков 1991 Капитан Крокус и тайна маленьких заговорщиков Великолепный актер и замечательный клоун, этот человек дарил нам радость. Много отличных ролей сыграно в кино, тут и старые - добрые комедии (яркая роль Балбеса или Семена Семеновича Горбункова) и серьезные драматические роли («Когда деревья были большими» или «Они сражались за Родину», а ведь он действительно сражался, две войны - Финская и Великая Отечественная). Думаю, не найдется у нас в стране такого человека, который бы не смотрел фильмы с его участием и это очень хорошо, так как эти фильмы добрые и качественные. Мне очень нравится «Бриллиантовая рука», отличная комедия, многие цитаты из которой ушли в жизнь.

Хороший фильм, очень много юмора. Не смотря на то, что сюжет незамысловат, персонажи выглядят оригинально, да и подбор актеров хорош, Бред Питт отыграл отлично - нетипичная для него роль . А еще мне помниться, в фильме хорошее музыкальное сопровождение. Есть конечно схожесть с "Карты, деньги, два ствола", но не принципиальная. -Борис Бритва? Это тот Борис, который Борис «Хрен попадешь»? - А почему его зовут «Хрен попадешь»? -Потому что в него хрен попадешь…

"Мыс страха" очень давно смотрела и мне там Де Ниро запомнился, выразительно сыграл. "Что гложет Гилберта Грейпа" тоже как-то смотрела, хорошее кино. А мне кажется, что это "Прирожденные убийцы", хотя вот честно от начала и до конца я фильм не смотрела, так кусками. А еще я ее в клипе HIM помню «Buried Alive by Love».

В пятницу вечером было у меня свободное время и скачала я для просмотра себе 2 фильма - "Боги Египта" и "Грязный Гарри". Ну, думаю, Боги Египта - свежачек, актеры известные, да и люблю я мифологию Египта... это был ужас... не не так, ЭТО БЫЛ УЖАААСССС!!!! Николай Костер-Вальдау в роли Гора, но с прической Джейме Линастера (это видимо чтоб и там и там посниматься с наименьшими затратами). Джерард Батлер в роли Сета, но с повадками Леонида (не хватало только в какой-нибудь сцене "Это Египет" заорать, ну и пнуть кого-то). Хотя они еще в отличии от остальных пытались играть, проявить свое мастерство. Сюжет - бредовый (нафига перекручивать готовые мифы, там уже все написали тысячи лет назад) ... ну если, вы прогуливали историю в 5 классе и вам 12 лет, то наверное прокатит. Хотя мифология Египта очень богата и разнообразна, там и драма и приключения и можно было бы сделать качественно и интересно. Спецэффекты тоже выглядят слабовато. Так к чему я пишу тут про фильм "Боги Египта", а к тому, что потом я включила "Грязный Гарри" . Это был бальзам на душу и воспринимался как шедевр :D .

точнее и не скажешь :D . Стетхем играет Стехема. Боевик с кучей экшена, драк, погонь, стрельбы... Вроде и положительно я отношусь к боевикам, но этот как-то не зацепил

Хороший фильм, очень веселый, у меня его и родители с удовольствием смотрят. Эта комедия очень яркая, и я считаю очень качественная, так как смеешся от метких и острых фраз, от выражения лиц героев, от ситуаций, а не от пердежа и мата ( Плохого санту я тоже с удовольствием смотрела).

1) Minion 2) Картинка для подраздела Актеры и Режиссеры (я в личку скинула вариант картинки для обработки, но можно еще рассмотреть вариант с театральными масками, те корыте грустная и веселая)

1. подраздел Актеры и Режиссеры в разделе Фильмы 2. Про фильмы есть тема, давайте устраним пробел и будем писать про актеров тоже

Имя при рождении: Клинтон Иствуд Дата рождения: 31 мая 1930 Место рождения: Сан-Франциско, Калифорния, США Кли́нтон (Клинт) И́ствуд-младший — американский киноактёр, кинорежиссёр, композитор. Обладатель пяти наград от Американской киноакадемии: четырёх премий «Оскар» в номинациях «Лучший режиссёр» и «Лучший фильм года», а также «Награды имени Ирвинга Тальберга» за продюсерский вклад в киноискусство и Национальной медали США в области искусств (2009). Лоуреат премии Почётный Сезар. Член Республиканской партии США. [spoiler=Биография]Клинтон Иствуд-младший родился 31 мая 1930 года в Сан-Франциско. Отец, Клинтон Иствуд-старший — рабочий сталелитейного завода, мать, Маргарет Рут Иствуд (в девичестве — Раннер) — работница завода. Мать Иствуда имела голландско-ирландское происхождение и принадлежала к мормонской церкви. Отец — пресвитерианец, ведущий свою родословную от первых переселенцев из Англии и Шотландии. Детство Клинта выпало на период Великой депрессии, и семья часто переезжала вдоль Западного побережья в поисках работы. В конце концов, они осели в городе Пьедмонт (Калифорния), где юный Иствуд окончил среднюю школу. Старшую техническую школу он посещал в Окленде, и именно здесь ему впервые предложили попробовать себя в качестве актёра, но вместо этого Иствуд предпочёл зарабатывать деньги различной работой. В 1951 году Иствуд поступил в Университет Сиэттла, но был призван в армию и проходил службу в Форт-Орд. Здесь его заметил ассистент режиссёра сериала Rawhide и предложил роль ковбоя. Попав в кино, Клинт оказался востребован в качестве положительного героя вестернов. Однако настоящую известность ему принесло сотрудничество с Серджо Леоне. В период от 1960-х до 1980-х Клинт Иствуд был в числе наиболее крупных звёзд Голливуда, создавая образ немногословного героя боевиков и вестернов. В 1968 г. основал киностудию «Мальпасо» (Malpaso Company). В настоящее время Клинт Иствуд является авторитетным режиссёром и обладает двумя Оскарами за лучшую режиссуру в 1992 и 2004 годах. С 1971 года Иствуд снимался в тех фильмах, которые сам и режиссировал. Исключением стали «На линии огня» (1993) Вольфганга Петерсона и «Кручёный мяч» (2012) Роберта Лоренца (Лоренц неоднократно продюсировал фильмы Иствуда, а также помогал Клинту в качестве ассистента режиссёра). С 1986 по 1988 год был мэром города Кармел в Калифорнии. 13 ноября 2009 года Клинт Иствуд стал командором ордена Почётного легиона. Высшую государственную награду Франции американскому актёру вручил президент страны Николя Саркози. На президентских выборах в США в 2016 году, был единственной голливудской звездой, открыто выступившей в поддержку Дональда Трампа. Формально актёр был женат дважды: на Мэгги Джонсон, родившей ему двоих детей, Кайла и Элисон, с которой он развелся в 1984 году, и на Дине Иствуд, с которой он сочетался браком в 1996 году. От Жаслин Ривз у Клинта есть сын Скотт, который также является актером. Помимо детей, родившихся в официальных союзах, Клинт имеет ещё пятерых детей от разных женщин. Иствуд — большой поклонник гольфа. Невзирая на сцены курения в некоторых картинах, в реальной жизни Иствуд не курит с юных лет. Клинт Иствуд — сертифицированный пилот: во избежание пробок актёр порой добирается на съёмки на собственном вертолёте. В начале 2014 года на обеде по поводу открытия в Калифорнии турнира по гольфу директор мероприятия подавился куском сыра. Присутствовавший на обеде Клинт Иствуд не растерялся и спас бедолагу от удушья, применив приём Геймлиха: подошёл к поперхнувшемуся сзади и, обхватив его обеими руками ниже груди, трижды резко дёрнул вверх (произведя тем самым рекомендованные Геймлихом поддиафрагмальные толчки), после чего кусок сыра выскочил. [spoiler=Фильмография как актера]2018 Наркокурьер 2012 Крученый мяч, 2008 Гран Торино, 2004 Малышка на миллион, 2002 Кровавая работа, 2000 Космические ковбои, 1999 Настоящее преступление, 1997 Абсолютная власть, 1995 Сто и одна ночь Симона Синема, 1995 Мосты округа Мэдисон, 1995 Каспер, 1993 Совершенный мир, 1993 На линии огня, 1992 Непрощенный, 1990 Новобранец, 1990 Белый охотник, чёрное сердце, 1989 Розовый кадиллак, 1988 Игра в смерть, 1986 Перевал разбитых сердец, 1985 Имя ему Смерть, 1984 Петля, 1984 Заваруха в городе, 1983 Внезапный, 1982 Человек из притона, 1982 Огненный лис, 1980 Любым путем, каким только можешь, 1980 Касание смерти, 1980 Бронко Билли, 1979 Побег из Алькатраса, 1978 Как ни крути – проиграешь, 1977 Сквозь строй, 1976 Джоси Уэйлс - человек вне закона, 1976 Блюститель порядка, 1975 Санкция Эйгера, 1974 Громила и Попрыгунчик, 1973 Высшая сила, 1973 Воздушная, 1973 Бродяга высокогорных равнин, 1972 Джо Кид, 1971 Сыграй мне перед смертью, 1971 Обманутый, 1971 Грязный Гарри, 1970 Два мула для сестры Сары, 1970 Герои Келли, 1969 Золото Калифорнии, 1968 Орлиное гнездо, 1968 Вздёрни их повыше, 1968 Блеф Кугана, 1966 Хороший, плохой, злой, 1966 Ведьмы, 1965 На несколько долларов больше, 1964 За пригоршню долларов, 1959-1966 Сыромятная плеть, 1958-1966 Мистер Эд, 1958 Засада на перевале Симаррон, 1958 Эскадрилья Лафайета, 1957- 1962 Маверик, 1957 Эскапада в Японии, 1956 Убрать все шлюпки, 1956 Первая женщина-коммивояжер, 1956 Никогда не говори «прощай», 1956 Звезда в пыли, 1955 Фрэнсис в морской пехоте, 1955 Тарантул, 1955 Месть твари, 1955 Леди Годива [spoiler=Фильмография как режиссера]2018 Наркокурьер 2018 Поезд на Париж 2016 Чудо на Гудзоне, 2014 Снайпер, 2014 Парни из Джерси, 2011 Дж. Эдгар, 2010 Потустороннее, 2009 Непокорённый, 2008 Подмена, 2008 Гран Торино, 2006 Флаги наших отцов, 2006 Письма с Иводзимы, 2004 Малышка на миллион, 2003 Таинственная река, 2003 Блюз, 2002 Кровавая работа, 2000 Космические ковбои, 1999 Настоящее преступление, 1997 Полночь в саду добра и зла, 1997 Абсолютная власть, 1995 Мосты округа Мэдисон, 1993 Совершенный мир, 1992 Непрощенный, 1990 Новобранец, 1990 Белый охотник, чёрное сердце, 1988 Птица, 1986 Перевал разбитых сердец, 1985 Имя ему Смерть, 1983 Внезапный удар, 1982 Человек из притона, 1982 Огненный лис, 1980 Бронко Билли, 1977 Сквозь строй, 1976 Джоси Уэйлс - человек вне закона, 1975 Санкция Эйгера, 1973 Воздушная, 1973 Бродяга высокогорных равнин, 1971 Сыграй мне перед смертью, 1971 Обманутый Мое первое знакомство с этим замечательным актером началось с классики детективного боевика «Грязный Гарри». Легендарный персонаж в исполнении Клинта Иствуда, со своим знаменитым пистолетом «Магнум» 44-го калибра. Потом были классические вестерны, весьма атмосферные фильмы. Есть в его карьере и нетипичные для него фильмы, в которых он не крутой коп или ковбой, а просто человек «Мосты округа Мэдисон» и «Малышка на миллион долларов» и в них он тоже сыграл замечательно.

Я его тоже не раз смотрела, фильм, конечно зачетный, хорошая игра актеров, сюжет бодрый и наполнен событиями, и юмор есть и диалоги нормальные, но вот сейчас его пересматривать, я наверное не стала бы. Просто боюсь испортить впечатление о фильме, вдруг покажется наивным. А тогда конечно, супер. И вот Tito & Tarantula - After Dark послушать можно всегда.

Долго же ребята делают. Оно конечно понятно, на голом энтузиазме далеко не уедешь, просто это кучу терпения иметь надо, чтобы так много времени вкладывать в проект, за который тебе никто не заплатит. Но я вот даже боюсь думать, что на данном скриншоте происходит :D[spoiler=Скрин]

Я Готику 2 сначала прошла за наемников раза два, наверное, а вот за магов огня пыталась пройти всего раз, да и то, помниться мне, не дошла до конца. Вот сложно мне за мага играть было, убивали часто. Помню, Педро заломил 1000 золотых, а в начале игры у меня не хватало денег, да и жалко было такую сумму отдавать, овца по дороге дохла :D . Потом была куча мелких и не особо интересных квестов, а вот Испытание огня было интересно проходить.

Поздравляю Вейлу с Днем Рождения!!! Желаю всего наилучшего!

Да ладно, я вот в игру ни разу не играла, даже на приставке. А кино с удовольствием смотрела и не раз (чего уж там, детство сопливое ). Кассета для видика, наверное, еще где-то лежит на чердаке. Тогда я над сюжетом особо не заморачивалась, мне и так нормально было. Вобщем спасибо, Zuboskal, за напоминание, Ностальжи :D .

С Днем Рождения, Стрикс !!! Всего-всего самого хорошего!

В 4 Героев играла даже раньше 3-х. Все пишут, что 3 часть – классика, супер и вне конкуренции, но это возможно дело привычки. Начал человек с 3, понравилось ему, а тут бабах, и в 4 сделали по-другому. А мне, например, нравилось, что можно героем играть, особенно за хаос. Магия хаоса вообще супер, особенно когда раскачаешь перса как следует (мне там нравилась чародейка со змеями на голове как Медуза-горгона). Часто даже специально в компанию к главному персонажу брала мага, чтобы «мочил врагов в сортире». Мне и 3 часть и 4 часть нравятся.

Хороший, достойный боевичек. 2004 год - паркур еще не стал мейнстримом, а то стали совать куда непопадя, хотя нет, не так, паркур это здорово и зрелищно, но только когда это делают профи. А в это фильме главные роли играют каскадеры и профессионалы своего дела. Вот потому фильм и смотрится и увлекает. Наши тоже вроде пытались что-то подобное замутить, на игре вроде назывался или как-то так, в результате обзор у Бэдкомедиана был прикольный.

О, серьезный автор, еще в школе прочитала «Гамлет», «Макбет», причем тогда мне Макбет даже больше Гамлета понравился, «Король Лир», «Двенадцатая ночь», «Укрощение строптивой», «Сон в летнюю ночь». Несколько экранизаций смотрела. Сонетов много хороших. Даже на английском пробовала читать, но там же не современный, а староанглийский, а его даже со словарем нереально. А вот Рома с Жулей мне не очень понравились. Такие произведения будут востребованы всегда, так как описывают человеческое поведение, внутренние переживания, а это не меняется, что 400 лет назад, что сейчас.